Як навчитися малювати аквареллю для початківців?

Відео: Акварель для початківців. Акварель по мокрому. Як намалювати метелика аквареллю

Акварель - один з найскладніших матеріалів для живопису, вона не прощає помилок. Основна складність полягає в тому, що білого кольору в акварелі немає, тому замість нього використовуються незафарбовані ділянки паперу, а за рахунок прозорості фарби огріхи неможливо повністю перекрити новим шаром. Але в складності роботи аквареллю полягає і основна її краса - тільки акварель може лягати на папір найтоншої вуаллю, і тільки акварельного живопису властиві така легкість і легкість.

Відео: Як навчитися малювати: УРОК 1. Малюємо морської захід (акварель)

У самій техніці малювання особливих складнощів немає. Акварель - дуже податлива фарба, якщо знайти до неї підхід. Часом для того, щоб отримати якийсь візерунок досить крапнути трохи фарби на змочену папір. Саме завдяки подібній можливості малювання аквареллю перетворюється в захоплюючий процес, який інколи затягує на довгий час.

матеріали
Оскільки ефект вуалі і легкості досягається в акварелі за допомогою взаємодії з водою, папір повинна бути шорсткою і стійкою до великої кількості вологи. Для акварелі використовується папір з щільністю 180-300г / м2 - цю позначку ви знайдете на упаковці. Менша щільність може привести до того, що під час малювання папір скривиться або зовсім порветься.

Традиційно для акварельних робіт використовують пензлика з білки і колонка. Кисті з білки - бюджетний варіант з відмінними властивостями, вони добре утримують і випускають вологу і мають тонкий кінчик. Білка - м`якша кисть, якою добре робити широкі або абстрактні мазки, а колонок більш пружний, краще тримає форму і дає більш чіткі лінії. Крім того, зараз існують хороші синтетичні кисті, за якістю схожі на колонка. Кисті діляться за номерами - від одиниці до чотирнадцяти. Для початківців художників вистачить кистей №3, №6 і №8. Найбільша кисть для заливки, середня кисть для основного зображення і тонка кисть для промальовування деталей.

Перше, що слід знати при виборі акварелі - медова не підходить для живопису, оскільки в її виробництві використовується низькоякісний пігмент, складний в змішуванні, а розмити таку акварель практично неможливо - вона намертво вцепляется в папір. Основним вітчизняним виробником акварелі є «Невська палітра». В їх лінійці є фарби «Сонет», які підходять для початківців художників, і більш професійні фарби з кращою якістю пігменту. Акварель може продаватися у двох форматах: в тюбиках або кюветах.

акварель в кюветкуПлюси і мінуси кюветок:
+ всі фарби на віду-
+ як правило, при покупці всі необхідні кольори в наборі вже є, і деякі кольори не доведеться змішувати самостійно-
+ кювети можна покласти в коробочку, яка буде служити одночасно і палітрой-
+ кювети можна замінювати, якщо закінчилася певна фарба - вони продаються по-отдельності-
- оскільки кювети маленького розміру, то при роботі великої пензлем є ризик постійно зачіпати сусідні кольори-
- кювети часто прилипають до кришки коробки і переплутуються.

акварель в тюбикахПлюси і мінуси тюбиків:
+ тюбики зручніше для змішування фарб-
- поштучно тюбики акварелі продаються дуже рідко, тому якщо якась фарба закінчилася - доведеться купувати новий набір-
- тюбики вимагають постійної наявності палітри.

Крім акварелі, паперу та кистей для малювання вам знадобиться планшет, на який потрібно буде кріпити папір, і малярський скотч для закріплення паперу на планшеті. Не зайвим буде мати простий тонкий олівець і ластик.

Перше знайомство з аквареллю
Після покупки фарб треба бути обізнаним з аквареллю. Візьміть папір і накресліть на ній сітку за кількістю квітів в наборі. Підпишіть кожне поле назвою фарби і зробіть розтяжку - тобто, наберіть на пензлик багато фарби і, додаючи воду, зведіть колір від темного до ледве помітного. Такі розтяжки потрібно зробити для кожного кольору, щоб зрозуміти, як той чи інший відтінок поводиться залежно від кількості води, а бонусом у вас з`явиться «каталог» можливих відтінків. Після цього спробуйте змішувати фарби один з одним і запам`ятайте отримані кольору - це допоможе краще використовувати можливості палітри.

техніки малювання
Лесировка - одна з найголовніших технік акварелі. Це поступове накладення прозорих шарів фарби поверх кожного попереднього, яке дозволяє отримати більш глибокі і насичені кольори, не збільшуючи кількість фарби на кисті. Прийом накладення дозволяє також досягти особливої легкості зображення і відвести деякі елементи на задній план - саме лессировка використовується при створенні повітряної перспективи. Чотири правила дозволять вам освоїти цю техніку:

• Кожен наступний шар накладається тільки при повному висиханні попереднього.
  
• Акварель повинна бути досить сильно розбавлена водою, при нанесенні на папір колір повинен бути прозорим.
  
• Для лессировки використовуються тільки м`які кисті, жорстка синтетика може процарапать попередній шар фарби.
  
• Виконати накладення шарів можливо тільки на якісній щільному папері.
  

Відео: Урок Малювання Аквареллю: ТЕХНІКИ І ПРИЙОМИ // Вчимося Малювати Разом

Техніка «по-сирому» дозволяє отримати зображення, часто непередбачувані в своєму результаті. Для виконання техніки лист змочується водою, а відтінки наносяться легкими рухами, після чого, в залежності від відстані крапель, фарби або самостійно втручаються один в одного, або ви допомагаєте їм за допомогою кисті. При цьому можна контролювати руху фарби, повертаючи лист в різних напрямках. Фарба повинна наноситися швидко, бажано одним рухом кисті, а колір повинен бути насиченим. Працюючи в техніці по-сирому потрібно стежити за двома нюансами:

• Не можна дозволяти утворюватися лужицам води на папері, вони будуть стягувати в себе всю фарбу. При виникненні лужиц потрібно втягнути їх кінчиком пензля або паперовою серветкою.
  
• У цій техніці накладення квітів використовувати не варто, замість ефектних переходів і тонів вийдуть брудні кольори.
  

Відео: Для початківців! Як намалювати літній пейзаж аквареллю! #Dari_Art # РісоватьМОЖЕТкаждий

Для точної промальовування і дрібних деталей використовуйте момент, коли папір висихає - чим сухіше папір, тим чіткіше будуть виходити лінії, а змішання технік дозволить надати картині велику глибину і контраст.

Техніка «суха кисть» використовується для створення складної текстури, будь то деревина або водна гладь. Наберіть фарбу на кисть, а потім промокніть її ганчіркою або серветкою, прибравши надлишки води, після чого нанесіть фарбу на малюнок строго ребром кисті.

Градуйована розмивання хороша для створення неба. Наберіть велику кількість фарби з помірною кількістю води на велику кисть і проведіть лінію від краю до краю по верхній частині листа. Після цього наберіть на кисть ще трохи води, і проведіть другу лінію, зачіпаючи першу. Так зафарбовуйте всю необхідну поверхню, набираючи воду перед кожною новою лінією.

Крім того, для малювання аквареллю можна використовувати техніку дуже мокрою кисті по сухій папері, що дає ефект, подібний з технікою «по-сирому», але більш контрольований, а також техніку бризок або техніку з сіллю. Як інструменти можна використовувати злегка вологу губку, що дозволяє створити реалістичну листя на деревах, а для отримання «кучерявою» текстури в техніці по-сирому можна використовувати хаотично зім`яту паперову серветку.